Fade (Ηχοληψία)

Στη μηχανική του ήχου, η εξασθένιση είναι μια σταδιακή αύξηση (fade-in) ή μείωση (fade-out) της στάθμης ενός ηχητικού σήματος. Ο όρος μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί για την κινηματογραφική ταινία ή το φωτισμό του θεάτρου, με τον ίδιο περίπου τρόπο (βλέπε: fade (κινηματογραφική ταινία)).

Ένα ηχογραφημένο τραγούδι μπορεί να μειώνεται σταδιακά σε σιωπή στο τέλος του (fade-out) ή να αυξάνεται σταδιακά από τη σιωπή στην αρχή του (fade-in). Για παράδειγμα, τα τραγούδια "Bitter Sweet Symphony" των The Verve και "Turn to Stone" των Electric Light Orchestra σβήνουν από την αρχή, ενώ τα τραγούδια "Born to Be Wild" των Steppenwolf, "Boogie Oogie Oogie" των A Taste of Honey και "Hey Jude" των Beatles σβήνουν. Ωστόσο, το "Born to be Wild" και το "Boogie Oogie Oogie" σβήνουν μέσα σε λίγα δευτερόλεπτα, ενώ το "Hey Jude" χρειάζεται πάνω από 2 λεπτά για να σβήσει εντελώς. Το "Goodbye Stranger" των Supertramp χρειάζεται περίπου ένα λεπτό για να σβήσει. Το fading-out μπορεί να χρησιμεύσει ως λύση ηχογράφησης για μουσικά κομμάτια που δεν περιέχουν προφανές τέλος.

Αν και σχετικά σπάνια, τα τραγούδια μπορούν να σβήσουν και μετά να ξαναμπούν. Μερικά παραδείγματα αυτού είναι το "Helter Skelter" των Beatles, το "Suspicious Minds" του Elvis Presley, το "Thank You" των Led Zeppelin ή το "Undercover of the Night" των Rolling Stones.

Ο όρος fade χρησιμοποιείται επίσης σε συστήματα ήχου με πολλά ηχεία για να περιγράψει την εξισορρόπηση της ισχύος μεταξύ των μπροστινών και των πίσω καναλιών.

Φέιντερς μίκτη ήχου στην παμπ Bull & Gate στο Kentish Town, βόρειο Λονδίνο.Zoom
Φέιντερς μίκτη ήχου στην παμπ Bull & Gate στο Kentish Town, βόρειο Λονδίνο.

Προέλευση και πρώιμα παραδείγματα

Το "Neptune", μέρος της ορχηστρικής σουίτας "The Planets" του Gustav Holst, ήταν ένα από τα πρώτα μουσικά κομμάτια που είχαν ένα fade-out τέλος. Ο Χολστ ορίζει ότι οι γυναικείες χορωδίες "πρέπει να τοποθετηθούν σε ένα παρακείμενο δωμάτιο, η πόρτα του οποίου πρέπει να παραμείνει ανοιχτή μέχρι το τελευταίο μέτρο του κομματιού, οπότε πρέπει να κλείσει αργά και σιωπηλά", και ότι το τελευταίο μέτρο (γραμμένο μόνο για τις χορωδίες) "πρέπει να επαναλαμβάνεται μέχρι ο ήχος να χαθεί στο βάθος". Αν και συνηθισμένο φαινόμενο σήμερα, το αποτέλεσμα μάγευε το κοινό την εποχή πριν από την ευρεία διάδοση του ηχογραφημένου ήχου - μετά την αρχική εκτέλεση του 1918, η κόρη του Χολστ, Imogen (εκτός από το να παρακολουθεί τις φιρμάνες να χορεύουν στους διαδρόμους κατά τη διάρκεια του "Δία") σημείωσε ότι το τέλος ήταν "αξέχαστο, με την κρυφή χορωδία των γυναικείων φωνών να γίνεται όλο και πιο αχνή... μέχρι που η φαντασία δεν γνώριζε διαφορά μεταξύ ήχου και σιωπής".

Η τεχνική του τερματισμού μιας ηχογράφησης προφορικού ή μουσικού λόγου με σβήσιμο του ήχου χρονολογείται από τις πρώτες ημέρες της ηχογράφησης. Στην εποχή της μηχανικής (προ-ηλεκτρικής) ηχογράφησης, αυτό μπορούσε να επιτευχθεί μόνο είτε με την απομάκρυνση της ηχητικής πηγής από την κόρνα ηχογράφησης, είτε με τη σταδιακή μείωση της έντασης στην οποία τραγουδούσαν, έπαιζαν ή μιλούσαν οι ερμηνευτές. Με την έλευση της ηλεκτρικής ηχογράφησης, τα ομαλά και ελεγχόμενα εφέ εξασθένισης μπορούσαν εύκολα να επιτευχθούν με απλή μείωση της έντασης εισόδου από τα μικρόφωνα χρησιμοποιώντας το fader στο γραφείο μίξης.

Καμία καταγραφή δεν μπορεί να χαρακτηριστεί αξιόπιστα ως "η πρώτη" που χρησιμοποίησε την τεχνική. Το 2003, στην (καταργημένη πλέον) ιστοσελίδα Stupid Question, ο John Ruch απαρίθμησε τις ακόλουθες ηχογραφήσεις ως πιθανές υποψήφιες:

Η διασκευή του Bill Haley στο "Rocket 88" (1951) σβήνει για να δείξει το ομώνυμο αυτοκίνητο να απομακρύνεται. Υπάρχουν ισχυρισμοί ότι το "Eight Days a Week" των Beatles (ηχογραφημένο το 1964) ήταν το πρώτο τραγούδι που χρησιμοποίησε το αντίστροφο εφέ-fade-in. (Επίσης, σβήνει.)

Η παλαιότερη τέτοια ηχογράφηση που θα μπορούσε να μου κατονομάσει κάποιος είναι ένας δίσκος 78 στροφών του 1894 με τίτλο "The Spirit of '76", μια αφηγηματική μουσική βινιέτα με πολεμικό φέιφ και τύμπανα που γίνεται πιο δυνατή όσο "πλησιάζει" τον ακροατή και πιο ήσυχη όσο "απομακρύνεται". ....

Ως λάτρης του κινηματογράφου, έχω την αίσθηση ότι οι ταινίες επηρέασαν εδώ. Τα fade-ins και fade-outs είναι κινηματογραφικά μέσα που αρχίζουν και τελειώνουν σκηνές - μια κινηματογραφική γλώσσα που αναπτύχθηκε την ίδια εποχή με αυτές τις πρώτες ηχογραφήσεις. Ο ίδιος ο όρος "fade-out" έχει κινηματογραφική προέλευση και εμφανίστηκε σε έντυπα γύρω στο 1918. Και η τζαζ, αγαπημένη των πρώτων δίσκων, ήταν επίσης δημοφιλές θέμα των πρώτων ταινιών.

Fader

Το fader είναι οποιαδήποτε συσκευή που χρησιμοποιείται για fading, ειδικά όταν πρόκειται για ένα κουμπί ή κουμπί που ολισθαίνει κατά μήκος ενός κομματιού ή μιας σχισμής. Ένα κουμπί που περιστρέφεται συνήθως δεν θεωρείται fader, αν και είναι ηλεκτρικά και λειτουργικά ισοδύναμο. Ένα fader μπορεί να είναι είτε αναλογικό, ελέγχοντας απευθείας την αντίσταση ή την αντίσταση στην πηγή (π.χ. ένα ποτενσιόμετρο)- είτε ψηφιακό, ελέγχοντας αριθμητικά έναν επεξεργαστή ψηφιακού σήματος (DSP). Τα ψηφιακά faders αναφέρονται επίσης ως εικονικά faders, δεδομένου ότι μπορούν να προβληθούν στην οθόνη ενός σταθμού εργασίας ψηφιακού ήχου. Οι σύγχρονοι ψηφιακοί μίκτες υψηλών προδιαγραφών διαθέτουν συχνά πιεζοηλεκτρικούς ενεργοποιητές προσαρτημένους στα faders, έτσι ώστε να μπορούν να είναι πολλαπλών χρήσεων και να μεταπηδούν στη σωστή θέση για την επιλεγμένη λειτουργία ή/και την αποθηκευμένη ρύθμιση.

Crossfading

Ένα crossfader σε ένα μίκτη dj λειτουργεί ουσιαστικά σαν δύο faders συνδεδεμένα δίπλα-δίπλα, αλλά προς αντίθετες κατευθύνσεις. Επιτρέπει σε έναν DJ να σβήνει μια πηγή ενώ ταυτόχρονα σβήνει μια άλλη πηγή. Αυτό είναι εξαιρετικά χρήσιμο κατά το beatmatching δύο φωνογραφικών δίσκων ή compact discs.

Η τεχνική του crossfading χρησιμοποιείται επίσης στη μηχανική του ήχου ως τεχνική μίξης, ιδίως σε οργανικά σόλο. Ένας μηχανικός μίξης συχνά ηχογραφεί δύο ή περισσότερες λήψεις ενός φωνητικού ή ορχηστρικού μέρους και δημιουργεί μια τελική εκδοχή που είναι μια σύνθεση των καλύτερων αποσπασμάτων αυτών των λήψεων με crossfading μεταξύ κάθε κομματιού.

Στην ιδανική περίπτωση το crossfader θα διατηρούσε σταθερή στάθμη εξόδου. Ωστόσο, δεν υπάρχει κάποιο πρότυπο για το πώς θα πρέπει να επιτευχθεί αυτό. Πολλοί κατασκευαστές εξοπλισμού DJ προσφέρουν διαφορετικούς μίκτες για διαφορετικούς σκοπούς (π.χ. scratching, beatmixing, cut mixing κ.λπ.). Οι μίξερ υψηλών προδιαγραφών διαθέτουν συχνά διακόπτες καμπύλης crossfade που επιτρέπουν στον DJ να επιλέξει τον τύπο crossfade που είναι απαραίτητος. Οι έμπειροι DJ είναι επίσης σε θέση να κάνουν crossfade μεταξύ των κομματιών χρησιμοποιώντας τα faders των καναλιών.

Υπάρχουν πολλές εφαρμογές λογισμικού που διαθέτουν εικονικά crossfaders. Για παράδειγμα, το λογισμικό εγγραφής για την εγγραφή CD ήχου.

Pre-fader, post-fader

Σε ένα μίκτη με βοηθητικές μίξεις αποστολής, οι μίξεις αποστολής ρυθμίζονται πριν ή μετά το φέιντερ.

Εάν μια μίξη αποστολής έχει ρυθμιστεί πριν από το φέιντερ, τότε οι αλλαγές στο φέιντερ της κύριας λωρίδας καναλιού δεν επηρεάζουν τη μίξη αποστολής. Αυτό είναι χρήσιμο για μίξεις monitor σκηνής όπου οι αλλαγές στα επίπεδα των καναλιών του Front of House θα αποσπούσαν την προσοχή των μουσικών.

Εάν μια μίξη αποστολής έχει ρυθμιστεί μετά το φέιντερ, τότε η στάθμη που αποστέλλεται στη μίξη αποστολής ακολουθεί τις αλλαγές στο φέιντερ της κύριας λωρίδας καναλιού. Αυτό είναι χρήσιμο για αντήχηση και άλλα εφέ επεξεργαστή σήματος.

Ερωτήσεις και απαντήσεις

Ερ: Τι είναι η αποχαλίνωση στη μηχανική ήχου;


A: Στη μηχανική ήχου, η εξασθένιση είναι μια σταδιακή αύξηση (fade-in) ή μείωση (fade-out) της στάθμης ενός ηχητικού σήματος.

Q: Πώς μπορούν να χρησιμοποιηθούν οι σβησίματα για το φωτισμό ταινιών και θεάτρων;


Α: Οι fades μπορούν επίσης να χρησιμοποιηθούν για κινηματογραφικές ταινίες ή θεατρικό φωτισμό, με τον ίδιο τρόπο που χρησιμοποιούνται για ηχητικά σήματα.

Ε: Υπάρχουν παραδείγματα τραγουδιών που σβήνουν;


Α: Ναι, μερικά παραδείγματα τραγουδιών που σβήνουν περιλαμβάνουν το "Bitter Sweet Symphony" των The Verve, το "Turn to Stone" των Electric Light Orchestra, το "Born to Be Wild" των Steppenwolf, το "Boogie Oogie Oogie" των A Taste of Honey και το "Hey Jude" των Beatles.

Ερ: Πόση ώρα χρειάζεται για να σβήσουν εντελώς κάποια τραγούδια;


Α: Ορισμένα τραγούδια όπως το "Born to be Wild" και το "Boogie Oogie Oogie" μπορεί να χρειαστούν μόνο μερικά δευτερόλεπτα για να σβήσουν εντελώς, ενώ άλλα όπως το "Hey Jude" μπορεί να χρειαστούν πάνω από 2 λεπτά.

Ερ: Χρησιμοποιείται μερικές φορές το fading out ως λύση ηχογράφησης όταν τα μουσικά κομμάτια δεν έχουν προφανές τέλος;


Α: Ναι, το fading-out μπορεί να χρησιμεύσει ως λύση ηχογράφησης για μουσικά κομμάτια που δεν έχουν προφανές τέλος.

Ερ: Υπάρχουν παραδείγματα τραγουδιών που τόσο σβήνουν όσο και επανέρχονται;


Α: Ναι, μερικά παραδείγματα είναι το "Helter Skelter" των Beatles, το "Suspicious Minds" του Elvis Presley, το "Thank You" των Led Zeppelin ή το "Undercover Of The Night" των Rolling Stones.

Ερ: Για ποιο λόγο χρησιμοποιείται επίσης ο όρος "fade" στα συστήματα ήχου με πολλά ηχεία;


A: Στα συστήματα ήχου πολλαπλών ηχείων ο όρος "fade" χρησιμοποιείται για να περιγράψει την εξισορρόπηση της ισχύος μεταξύ των μπροστινών και των πίσω καναλιών.

AlegsaOnline.com - 2020 / 2023 - License CC3