Ζωγραφική της ολλανδικής Χρυσής Εποχής

Υπήρξε μια περίοδος τον 17ο αιώνα, όπου το ολλανδικό εμπόριο, η επιστήμη και η τέχνη ήταν από τις πιο προηγμένες στην Ευρώπη. Η περίοδος αυτή είναι γνωστή ως η ολλανδική χρυσή εποχή. Σε γενικές γραμμές, η περίοδος αυτή ξεκίνησε στο δεύτερο μισό του Ογδοηκονταετούς Πολέμου. Μετά τον πόλεμο, υπήρξε η Ολλανδική Δημοκρατία, η οποία ήταν το πιο ευημερούν έθνος στην Ευρώπη. Η ιστορική περίοδος της εποχής ονομάστηκε Μπαρόκ. Πολλοί από τους πίνακες αυτής της περιόδου παρουσιάζουν τις σκηνές πιο όμορφες από ό,τι ήταν στην πραγματικότητα. Αυτό ονομάζεται "εξιδανίκευση". Από τους ολλανδικούς πίνακες της εποχής συχνά λείπει αυτό το χαρακτηριστικό. Στους καλλιτέχνες του κινήματος συγκαταλέγονται οι Peter Paul Rubens, Johannes Vermeer, Bartholomeus van der Helst και Jacob van Loo.

Υπήρχαν σχετικά λίγοι πίνακες με θρησκευτικά θέματα κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Ο λόγος ήταν ότι οι περισσότεροι Ολλανδοί ήταν καλβινιστές. Ο καλβινισμός απαγόρευε τη θρησκευτική ζωγραφική στις εκκλησίες. Παρόλο που τέτοια θέματα ήταν αποδεκτά στα ιδιωτικά σπίτια, δεν ήταν πολύ δημοφιλή. Οι άλλες παραδοσιακές κατηγορίες της ιστορίας και της προσωπογραφίας ήταν παρούσες, αλλά η περίοδος είναι πιο αξιοσημείωτη για μια τεράστια ποικιλία άλλων ειδών, που υποδιαιρούνται σε πολυάριθμες εξειδικευμένες κατηγορίες, όπως σκηνές της αγροτικής ζωής, τοπία, αστικά τοπία, τοπία με ζώα, ναυτικοί πίνακες, πίνακες λουλουδιών και νεκρές φύσεις διαφόρων τύπων. Η ανάπτυξη πολλών από αυτά τα είδη ζωγραφικής επηρεάστηκε αποφασιστικά από τους Ολλανδούς καλλιτέχνες του 17ου αιώνα.

Υπήρχε μια θεωρία στη ζωγραφική, σύμφωνα με την οποία ορισμένα είδη ζωγραφικής είχαν μεγαλύτερο κύρος από άλλα. Αυτή η θεωρία είναι γνωστή ως ιεραρχία των ειδών. Επειδή η ιστορική ζωγραφική βρισκόταν στην κορυφή της λίστας, πολλοί ζωγράφοι ήθελαν να δημιουργήσουν ιστορικούς πίνακες. Το πρόβλημα με αυτό ήταν ότι οι ιστορικοί πίνακες ήταν οι πιο δύσκολο να πωληθούν. Για να μπορέσουν να ζήσουν από τη ζωγραφική τους, πολλοί ζωγράφοι αναγκάστηκαν να παράγουν πορτρέτα ή σκηνές του είδους, οι οποίες πωλούνταν πολύ πιο εύκολα. Η ιεραρχία είχε ως εξής:

  • ιστορική ζωγραφική, συμπεριλαμβανομένων αλληγοριών και λαϊκών θρησκευτικών θεμάτων.
  • Ζωγραφική πορτραίτου, συμπεριλαμβανομένης της tronie
  • Ζωγραφική του είδους ή σκηνές της καθημερινής ζωής
  • τοπία, συμπεριλαμβανομένων θαλασσίων τοπίων, σκηνών μάχης, αστικών τοπίων και ερειπίων.
  • νεκρή φύση

Οι Ολλανδοί επικεντρώθηκαν σε μεγάλο βαθμό στις "κατώτερες" κατηγορίες, αλλά σε καμία περίπτωση δεν απέρριψαν την έννοια της ιεραρχίας. Οι περισσότεροι πίνακες ήταν σχετικά μικροί - ο μόνος κοινός τύπος πραγματικά μεγάλων πινάκων ήταν τα ομαδικά πορτρέτα. Ζωγραφική απευθείας σε τοίχους δεν υπήρχε σχεδόν καθόλου- όταν ένας χώρος τοίχου σε δημόσιο κτίριο χρειαζόταν διακόσμηση χρησιμοποιούνταν συνήθως καμβάς σε πλαίσιο. Για την πρόσθετη ακρίβεια που ήταν δυνατή σε μια σκληρή επιφάνεια, πολλοί ζωγράφοι συνέχισαν να χρησιμοποιούν ξύλινους πίνακες, αρκετό καιρό αφότου η υπόλοιπη Δυτική Ευρώπη τους είχε εγκαταλείψει- ορισμένοι χρησιμοποίησαν χάλκινες πλάκες, συνήθως ανακυκλώνοντας πλάκες από την τυπογραφία. Με τη σειρά του, ο αριθμός των σωζόμενων πινάκων της Χρυσής Εποχής μειώθηκε λόγω της υπερβαφής τους με νέα έργα από καλλιτέχνες καθ' όλη τη διάρκεια του 18ου και 19ου αιώνα - τα φτωχά ήταν συνήθως φθηνότερα από έναν νέο καμβά, φορείο και πλαίσιο. Υπήρχε πολύ λίγη ολλανδική γλυπτική κατά την περίοδο αυτή- συναντάται κυρίως σε ταφικά μνημεία και προσαρτημένα σε δημόσια κτίρια, ενώ τα μικρά γλυπτά για σπίτια αποτελούν ένα αξιοσημείωτο κενό, τη θέση τους πήραν τα ασημικά και τα κεραμικά. Τα ζωγραφισμένα κεραμικά πλακίδια delware ήταν πολύ φθηνά και συνηθισμένα, αν και σπάνια πραγματικά υψηλής ποιότητας, αλλά το ασήμι, ιδίως σε στυλ ωρολογίου, οδήγησε την Ευρώπη. Με αυτή την εξαίρεση, οι καλύτερες καλλιτεχνικές προσπάθειες επικεντρώθηκαν στη ζωγραφική και τη χαρακτική.

Gallery

·        

Johannes Vermeer, Η γαλακτοκόμος (1658-1660)

·        

Η τρανία του Frans Hals, με τον μεταγενέστερο τίτλο Gypsy Girl. 1628-30. Λάδι σε ξύλο, 58 cm × 52 cm (23 in × 20 in). Η tronie περιλαμβάνει στοιχεία προσωπογραφίας, γεγονογραφίας και μερικές φορές ιστορικής ζωγραφικής.

·        

Jacob van Loo, Danaë

·        

Paulus Potter, The Young Bull (1647), πλάτος 3,4 μέτρα. Μια ασυνήθιστα μνημειώδης ζωγραφική ζώων που αμφισβητεί την ιεραρχία των ειδών.

Ερωτήσεις και απαντήσεις

Ερ: Ποια περίοδος είναι γνωστή ως ο ολλανδικός χρυσός αιώνας;


A: Η Ολλανδική Χρυσή Εποχή ήταν μια περίοδος του 17ου αιώνα όπου το ολλανδικό εμπόριο, η επιστήμη και η τέχνη ήταν από τις πιο προηγμένες στην Ευρώπη.

Ερ: Τι είδους κυβέρνηση υπήρχε κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου;


Α: Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, υπήρχε η Ολλανδική Δημοκρατία, η οποία ήταν το πιο ευημερούν έθνος στην Ευρώπη.

Ερ: Τι είναι η "εξιδανίκευση";


Α: Εξιδανίκευση είναι όταν οι πίνακες ζωγραφικής παρουσιάζουν σκηνές πιο όμορφες από ό,τι ήταν στην πραγματικότητα. Οι ολλανδικοί πίνακες αυτής της εποχής συχνά στερούνταν αυτού του χαρακτηριστικού.

Ερ: Γιατί υπήρχαν σχετικά λίγοι θρησκευτικοί πίνακες κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου;


Α: Υπήρχαν σχετικά λίγοι θρησκευτικοί πίνακες κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου επειδή οι περισσότεροι Ολλανδοί ήταν καλβινιστές και ο καλβινισμός απαγόρευε τη θρησκευτική ζωγραφική στις εκκλησίες.

Ερ: Ποια είναι η ιεραρχία των ειδών;


Α: Η ιεραρχία των ειδών είναι μια θεωρία σύμφωνα με την οποία ορισμένα είδη ζωγραφικής έχουν μεγαλύτερο κύρος από άλλα. Η ιστορική ζωγραφική βρισκόταν στην κορυφή του καταλόγου, γι' αυτό και πολλοί ζωγράφοι ήθελαν να δημιουργήσουν ιστορικούς πίνακες, αλλά αυτοί ήταν δύσκολο να πουληθούν.

Ερ: Σε ποια είδη ζωγραφικής επικεντρώθηκαν σε μεγάλο βαθμό οι Ολλανδοί;


Α: Οι Ολλανδοί επικεντρώθηκαν σε μεγάλο βαθμό σε "κατώτερες" κατηγορίες, όπως η ζωγραφική πορτραίτου, το τοπίο, η νεκρή φύση και οι σκηνές από την καθημερινή ζωή.

Ερ: Πώς ζωγράφιζαν οι καλλιτέχνες μεγάλα έργα κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου; Α: Οι περισσότεροι πίνακες κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ήταν σχετικά μικροί, ενώ τα ομαδικά πορτρέτα ήταν ένας από τους μοναδικούς τύπους μεγάλων έργων που παρήγαγαν οι καλλιτέχνες. Η ζωγραφική απευθείας σε τοίχους δεν υπήρχε σχεδόν καθόλου και όταν υπήρχε χρησιμοποιούσαν συνήθως πλαίσια από καμβά για μεγαλύτερη ακρίβεια που ήταν δυνατή σε σκληρή επιφάνεια.

AlegsaOnline.com - 2020 / 2023 - License CC3