Φρα Αντζέλικο

Βιογραφία

Πρώιμη ζωή, περίπου 1385-1436

Ο Fra Angelico γεννήθηκε στο Mugello κοντά στο Fiesole στην Τοσκάνη της Ιταλίας πιθανότατα γύρω στο 1385-87 και πέθανε στη Ρώμη το 1455. Τίποτα δεν είναι γνωστό για τους γονείς του. Βαφτίστηκε Guido ή Guidolino.

Το 1407 εντάχθηκε στο τάγμα των Δομινικανών στο Φιέσολε. Το 1423, όταν έγινε επίσημα μοναχός, άλλαξε το όνομά του από Guido σε Fra Giovanni (Αδελφός Ιωάννης). (Οι άνθρωποι που γίνονται δεκτοί σε ένα ιερό τάγμα, συνήθως παίρνουν ένα νέο όνομα.) Όπως και οι άλλοι "αδελφοί" (μοναχοί) του Δομινικανικού Τάγματος, φορούσε λευκό χιτώνα και μαύρο μανδύα και ξύριζε μέρος του κεφαλιού του.

Ο Fra Angelico είχε έναν αδελφό που ονομαζόταν Benedetto και ήταν επίσης Δομινικανός μοναχός. Ο Fra Benedetto ζωγράφιζε εικονογραφημένα χειρόγραφα. Ο Fra Angelico πιθανόν να έμαθε να ζωγραφίζει και χειρόγραφα. Το μοναστήρι του Αγίου Μάρκου στη Φλωρεντία διαθέτει αρκετά χειρόγραφα βιβλία που πιστεύεται ότι ζωγράφισε. Ήταν πολύ απασχολημένος με άλλες εργασίες στα μοναστήρια όπου ζούσε, αλλά εξακολουθούσε να βρίσκει χρόνο να ζωγραφίζει πίνακες, οι οποίοι πολύ σύντομα έγιναν διάσημοι. Τον Ιανουάριο και τον Φεβρουάριο του 1418, πληρώθηκε για τους πίνακες που φιλοτέχνησε στην εκκλησία του Santo Stefano del Ponte.

Μεταξύ του 1418 και του 1436, ο Fra Angelico ζωγράφισε μια αγιογραφία για την εκκλησία του Fiesole, η οποία έχει υποστεί ζημιές. Η ηλικία προκάλεσε την αποκόλληση ή το ξεθώριασμα ορισμένων χρωμάτων και άλλοι καλλιτέχνες ζωγράφισαν πάνω από ορισμένα έργα του Fra Angelico προσπαθώντας να επιδιορθώσουν τους πίνακες. Το πάνω μέρος του τέμπλου βρίσκεται στην Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου. Απεικονίζει τον Χριστό εν δόξη, περιτριγυρισμένο από περισσότερες από 250 μορφές, και είναι ένα μεγάλο και θαυμάσιο έργο. Έχει χαρακτηριστεί ως ένα από τα καλύτερα έργα της γκαλερί.

San Marco, Φλωρεντία, 1436-1445

Το 1436 ιδρύθηκε στη Φλωρεντία ένα νέο Δομινικανό Μοναστήρι του Αγίου Μάρκου σε κάποια παλαιότερα μοναστηριακά κτίρια. Ο Fra Angelico ήταν ένας από τους μοναχούς από το Fiesole που μετακόμισαν στη Φλωρεντία. Αυτή ήταν μια σημαντική κίνηση για τον Φρα Αντζέλικο, επειδή η Φλωρεντία είχε ήδη μεγάλο αριθμό καλλιτεχνών από τους οποίους μπορούσε να μάθει. Το μοναστήρι είχε έναν πολύ πλούσιο "προστάτη των τεχνών", τον Cosimo de' Medici, ο οποίος λάτρευε να αγοράζει έργα τέχνης για τον εαυτό του και τις αγαπημένες του εκκλησίες. Ο Cosimo πήρε το μεγαλύτερο από τα δωμάτια των μοναχών, που ονομάζονταν κελιά, στο μοναστήρι, ώστε να έχει ένα ήσυχο μέρος για θρησκευτικές σκέψεις. Ο Fra Angelico ζωγράφισε στον τοίχο του κελιού του Cosimo έναν πίνακα που απεικονίζει τους Μάγους στη Βηθλεέμ.

Ο Cosimo προσέλαβε τον Fra Angelico για να ζωγραφίσει περισσότερους πίνακες για το μοναστήρι. Όλα τα κελιά για τους μοναχούς ήταν χτισμένα στον επάνω όροφο γύρω από τις πλευρές μιας τετράγωνης αυλής με έναν κήπο στη μέση (που ονομάζεται μοναστήρι). Στον τοίχο στην κορυφή της σκάλας, ο Fra Angelico ζωγράφισε μια τοιχογραφία με τον άγγελο Γαβριήλ να ανακοινώνει τη γέννηση του Ιησού στην Παρθένο Μαρία. Πρόκειται για έναν από τους πιο διάσημους πίνακές του. Στη συνέχεια ο Fra Angelico άρχισε να ζωγραφίζει έναν πίνακα σε καθένα από τα κελιά των μοναχών. Κάθε κελί έχει μεγάλη εικόνα με στρογγυλή κορυφή στον τοίχο δίπλα στο παράθυρο. Τουλάχιστον έξι από αυτούς τους πίνακες έγιναν από τον Fra Angelico και άλλοι έγιναν από καλλιτέχνες που αντέγραψαν το στυλ ζωγραφικής του. Οι εικόνες αυτές βοηθούσαν τους μοναχούς στις προσευχές τους.

Το 1439, ολοκλήρωσε ένα από τα πιο διάσημα έργα του, το οποίο είναι η Αγία Τράπεζα για την εκκλησία του Αγίου Μάρκου, όπου λατρεύουν οι μοναχοί. Δείχνει την Παναγία με το παιδί σε έναν θρόνο, περιτριγυρισμένο από αγίους από διαφορετικές χρονολογίες, οι οποίοι είναι όλοι μαζί συγκεντρωμένοι σαν να στέκονται σε ένα δωμάτιο στον ουρανό και να μιλούν για ιερά πράγματα. Αυτός ο τύπος πίνακα που ονομάζεται "Ιερή Συζήτηση" έγινε αργότερα πολύ δημοφιλής, αλλά αυτός είναι ένας από τους πρώτους.

Το Βατικανό, 1445-1455

Το 1445, ο Πάπας Ευγένιος Δ' έστειλε μήνυμα στον Fra Angelico να έρθει στη Ρώμη για να ζωγραφίσει τις τοιχογραφίες του παρεκκλησίου του Αγίου Μυστηρίου στον Άγιο Πέτρο. Το παρεκκλήσι κατεδαφίστηκε αργότερα από τον Πάπα Παύλο Γ΄ για να δημιουργηθεί η νέα Βασιλική του Αγίου Πέτρου και το έργο του Fra Angelico χάθηκε. Ο Vasari αναφέρει ότι ένας από τους πάπες (μπορεί να ήταν ο Ευγένιος ή ο Πάπας Νικόλαος Ε΄) ρώτησε τον Fra Angelico αν θα ήθελε την πολύ σημαντική θέση του Αρχιεπισκόπου της Φλωρεντίας. Αλλά ο Fra Angelico δεν ήθελε μια τόσο υψηλή θέση και πρότεινε το όνομα ενός άλλου μοναχού για τη θέση. Το 1447 ο Φρα Αντζέλικο πήγε στην πόλη Ορβιέτο μαζί με τον μαθητή του, ΜπενότσοΓκοτσόλι, για να ζωγραφίσει μερικούς πίνακες για τον εκεί καθεδρικό ναό . Ένας από τους άλλους μαθητές του ονομαζόταν Zanobi Strozzi, αλλά δεν έγινε τόσο διάσημος όσο ο Benozzo.

Από το 1447 έως το 1449, ο Φρα Αντζέλικο επέστρεψε στο Βατικανό, όπου ο Πάπας Νικόλαος Ε' είχε χτίσει ένα μικρό παρεκκλήσι όπου μπορούσε να προσεύχεται ιδιωτικά. Οι εικόνες που ζωγράφισαν εκεί ο Fra Angelico και οι μαθητές του είναι οι ζωές δύο νεαρών αγίων, του Αγίου Στεφάνου και του Αγίου Λαυρεντίου, οι οποίοι ήταν και οι δύο "μάρτυρες" (σκοτώθηκαν λόγω της χριστιανικής τους πίστης). Το μικρό παρεκκλήσι, με τα έντονα χρώματα και τις διακοσμήσεις από φύλλα χρυσού, μοιάζει με κουτί με κοσμήματα. Από το 1449 έως το 1452, ο Fra Angelico επέστρεψε στο παλιό του μοναστήρι του Fiesole, όπου ήταν ο ηγούμενος (ο επικεφαλής). Οι μαθητές του Fra Angelico πιθανώς έμειναν στη Ρώμη για να ολοκληρώσουν τις εργασίες στο παρεκκλήσι.

Θάνατος και αγιοποίηση

Το 1455, ο Fra Angelico επέστρεψε στη Ρώμη, πιθανώς για να δει το έργο στο παρεκκλήσι του Πάπα Νικολάου. Πέθανε στο μοναστήρι των Δομινικανών και θάφτηκε στην εκκλησία Santa Maria sopra Minerva. Ο Πάπας Ιωάννης Παύλος Β' αγιοποίησε τον Fra Angelico στις 3 Οκτωβρίου 1982, καθιστώντας τον επίσημα γνωστό ως "Μακάριο Angelico". Το 1984 ο Πάπας τον έκανε προστάτη των καθολικών καλλιτεχνών.

Ο Fra Angelico δεν ήθελε ποτέ να είναι σημαντικός, και παρόλο που ήταν τόσο ταλαντούχος δεν έβαλε ποτέ τον εαυτό του πάνω από τους άλλους ανθρώπους. Πίστευε ότι η σημαντικότερη δουλειά του ήταν να φροντίζει τους άλλους. Προσευχόταν πάντα πριν πιάσει τα πινέλα του για να ζωγραφίσει και ποτέ δεν έκανε αλλαγές στις εικόνες του αργότερα, γιατί πίστευε ότι το Άγιο Πνεύμα τον καθοδηγούσε. Ζωγράφισε πολλές σκηνές της Σταύρωσης και πάντα έκλαιγε ενώ τις ζωγράφιζε.

Οι λέξεις στον τάφο του λένε:

"Όταν με επαινείτε, μην λέτε ότι είμαι διάσημος ζωγράφος.

Αντίθετα, πείτε ότι από αγάπη για τον Ιησού, έδωσα ό,τι είχα στους φτωχούς.

Τα πράγματα που φαίνονται σημαντικά στη Γη δεν είναι τα πράγματα που είναι σημαντικά στον Ουρανό.

Είμαι ο αδελφός Ιωάννης, από τη Φλωρεντία, το λουλούδι της Τοσκάνης.

Ο "Ευαγγελισμός" στη Μονή του Αγίου Μάρκου


Η Παναγία και το Παιδί σε μεγαλοπρέπεια με Αγίους σε τοιχογραφία στο San Marco της Φλωρεντίας. Δύο από τους αγίους είναι Δομινικανοί μοναχοί όπως ο Fra Angelico.


Ο Εσταυρωμένος Χριστός

Σχετικά με τους πίνακες του Fra Angelico

Ο Fra Angelico εργαζόταν σε μια εποχή που η τεχνοτροπία της ζωγραφικής βρισκόταν σε φάση αλλαγής. Οι αλλαγές είχαν αρχίσει εκατό χρόνια πριν από την εποχή του με τα έργα του Τζιόττο. Ο Φρα Αντζέλικο θα είχε δει τις περίφημες εικόνες της "Ζωής του Αγίου Φραγκίσκου" που ο Τζιόττο έκανε για την εκκλησία της Σάντα Κρότσε στη Φλωρεντία. Στους πίνακες του Τζιόττο οι φιγούρες φαίνονται πιο αληθινές, στερεές και αληθοφανείς από ό,τι στους πίνακες άλλων ζωγράφων του 1300. Ο Τζιόττο ήταν επίσης πολύ καλός στο να ζωγραφίζει τα συναισθήματα στα πρόσωπα των ανθρώπων και τις πράξεις που έδειχναν πώς ένιωθαν. Το έργο του άσκησε μεγάλη επιρροή σε κάθε καλλιτέχνη που το είδε.

Ταυτόχρονα, οι πλούσιοι προστάτες, όπως ο Cosimo de Medici, ήθελαν να επιδεικνύουν τον πλούτο τους. Συχνά το έκαναν αυτό παραγγέλλοντας πίνακες με πολλά έντονα χρώματα και πραγματικά χρυσά φόντα. Το κόκκινο χρώμα που ονομαζόταν "βερμίλιο" ήταν ένα από τα πιο ακριβά. Αλλά το πιο ακριβό χρώμα ήταν ένα πανέμορφο μπλε που παρασκευαζόταν από την άλεση ενός ημιπολύτιμου λίθου που ονομαζόταν Lapis lazuli. Αυτός ο τύπος ζωγραφικής ονομάζεται "διεθνής γοτθικός". Ορισμένοι καλλιτέχνες της εποχής του Fra Angelico ήταν ειδικοί στο να κάνουν πίνακες που θα έκαναν ευτυχισμένους πολύ πλούσιους ανθρώπους. Αλλά άλλοι ζωγράφοι, όπως ο Μασάτσιο, ήταν οπαδοί του Τζιόττο και ζωγράφιζαν με πολύ απλό τρόπο.

Ο Fra Angelico ήταν σε θέση να ζωγραφίζει και με τους δύο τρόπους. Αν ο Πάπας ή μια πλούσια οικογένεια ήθελε ένα τέμπλο ή μια τοιχογραφία με χρυσό και ακριβά φωτεινά χρώματα, τότε ο Fra Angelico μπορούσε να το κάνει. Αλλά οι πιο διάσημοι πίνακές του δεν έχουν χρυσό και δεν έχουν έντονα χρώματα. Είναι οι απλοί ευγενικοί πίνακες της ζωής του Ιησού που έκανε για τους μοναχούς στα κελιά τους στο San Marcos.

San Marco, Φλωρεντία,Η Ημέρα της Κρίσης. Αυτός ο πίνακας είναι το πάνω μέρος ενός τέμπλου. Έχει ακριβά χρώματα και χρυσό, που δείχνουν ότι πληρώθηκε από πλούσιο προστάτη.

Γκαλερί

Αυτή η γκαλερί παρουσιάζει ιστορίες από τη ζωή του Ιησού. Οι τετράγωνες ζωγραφιές είναι με τέμπερα. Αποτελούν όλα μέρη ενός μεγάλου τέμπλου και έχουν πλάτος περίπου 25 εκατοστά. Ο "tondo" (στρογγυλός πίνακας) είναι ένα μικρό τέμπλο πλάτους περίπου 1,4 μέτρων. Όλοι οι πίνακες με τοξωτές κορυφές είναι τοιχογραφίες και ζωγραφίστηκαν για τους Δομινικανούς αδελφούς.

Σχετικές σελίδες

• Αναγέννηση
• Ιταλική αναγεννησιακή τέχνη
• Duccio
• Masaccio
• Uccello
• Ραφαήλ