Λατινική μουσική

Η επιρροή της Ευρώπης, και ειδικότερα της Ισπανίας, στη λατινική μουσική είναι η εξής:

1. Μουσική σημειογραφία. Αυτό όχι μόνο επιτρέπει τη μουσική να παίζεται από οποιαδήποτε ομάδα το επιθυμεί, αλλά δίνει τη δυνατότητα στους συνθέτες να κερδίζουν τα προς το ζην. Με τη σειρά του, αυτό ενθαρρύνει τους μουσικούς να μπουν στον κόπο να καταγράψουν τη μουσική και να την εκδώσουν. Η δημοσιευμένη μουσική μας δίνει επίσης μια καταγραφή της μουσικής που δεν παίζεται πλέον τακτικά.
2. Ευρωπαϊκά μουσικά όργανα. Σε κάθε νησί της Νότιας Αμερικής και στα περισσότερα νησιά της Καραϊβικής, η ισπανική κιθάρα είναι το πιο κοινό όργανο. Επιπλέον, παραλλαγές της κιθάρας, όπως η κουβανέζικη tres και η κουάτρο του Πουέρτο Ρίκο, είναι ευρέως διαδεδομένες. Άλλα σημαντικά όργανα είναι το κορνέτο (αργότερα η τρομπέτα), το πιάνο, το κοντραμπάσο, το βιολί και άλλα όργανα.
3. Η συστηματική διδασκαλία για συνθέτες, μουσικούς και τραγουδιστές ξεκίνησε με τον πρώτο καθεδρικό ναό στην Κούβα (στο Σαντιάγο ντε Κούβα). Η ιδέα της συστηματικής διδασκαλίας χρησιμοποιείται ευρέως σήμερα για να επιτευχθεί ένα είδος ομοιομορφίας, έτσι ώστε μια μπάντα να μπορεί να αντικαταστήσει έναν μουσικό με έναν άλλο που μπορεί να αποδώσει σε παρόμοιο επίπεδο.

Η επιρροή της Αφρικής προέρχεται κυρίως από τους λαούς Γιορούμπα, Νταχομέι και Κονγκό της μεγάλης αυτής ηπείρου. Η σημασία της σε μια λατινική χώρα ποικίλλει ανάλογα με τον αριθμό των σκλάβων που εισήχθησαν στη χώρα αυτή. Η απελευθέρωση των σκλάβων πραγματοποιήθηκε σε διάφορες χρονικές περιόδους από τα μέσα έως το τέλος του 19ου αιώνα. Στη λατινική μουσική η επιρροή της ήταν

1. Κρουστά: οι περισσότεροι τύποι κρουστών, ιδίως τύμπανα. Στην Κούβα υπήρχαν αρχικά περίπου 100 διαφορετικοί τύποι τυμπάνων. Ο αριθμός αυτός έχει μειωθεί σε τρεις μόνο σε κοινή χρήση, τα τύμπανα conga, τα bongos και τα timbales. Τα δύο πρώτα είναι αφρικανικής προέλευσης. Άλλα παραδείγματα αφρικανικών κρουστών οργάνων είναι τα clavés και τα shekeres.
   Ακόμα πιο σημαντικό είναι το επιπλέον βάρος που δίνεται στα κρουστά σε σχεδόν κάθε αφρο-λατινικό συγκρότημα ή ορχήστρα. Είναι σύνηθες για ένα conjunto δέκα ή 12 μουσικών οι μισοί από αυτούς να παίζουν κρουστά, και ακόμη και τα έγχορδα όργανα να είναι μαδημένα και όχι με δοξάρι.
2. Το κάλεσμα και η ανταπόκριση τόσο στη μουσική όσο και στο τραγούδι είναι φυσιολογικό. Ένα διάσημο παράδειγμα είναι στην ταινία Καζαμπλάνκα μεταξύ του Σαμ και της μπάντας στο τραγούδι Knock On Wood:
   CALL: Who's got trouble?
   ΑΠΑΝΤΗΣΗ: Έχουμε πρόβλημα!
   CALL: Πόσο μεγάλο πρόβλημα;
   ΑΠΑΝΤΗΣΗ: Πάρα πολύς μπελάς!
3. Όπως οι Ισπανοί έφεραν την καθολική εκκλησία, έτσι και οι σκλάβοι έφεραν τις αφρικανικές θρησκείες τους, οι οποίες σήμερα φέρουν διάφορα ονόματα. Η λέξη santería σημαίνει τη συγχώνευση των καθολικών αγίων και των αφρικανικών πνευμάτων, έτσι για παράδειγμα η αφρικανική orisha (πνεύμα) Babalú είναι το αντίστοιχο του καθολικού αγίου San Lazaro. Η θρησκεία της Γιορούμπα στην Κούβα ονομάζεται συνήθως regla de ocha, ενώ η βραζιλιάνικη εκδοχή της ίδιας θρησκείας ονομάζεται conbomblé.
   Η σημασία αυτού του γεγονότος για τη μουσική είναι ότι οι αρχαίες θρησκείες δεν ήταν απλώς ένα σύνολο πεποιθήσεων. Ήταν το κέντρο της ζωής σε έναν αβέβαιο κόσμο. Οι σκλάβοι έφεραν μαζί τους στο μυαλό τους
   τις πεποιθήσεις τους, τους χορούς τους, τη μουσική τους, τα όργανά
    τους και τις τελετές τους
   . Όπου το επέτρεπαν οι αφέντες τους, αναπαρήγαγαν τον πολιτισμό που είχαν αφήσει πίσω τους. Και από τότε τροφοδοτεί τη λαϊκή μουσική στις αφρο-λατινικές χώρες.

Δυτικά των Άνδεων, η μουσική είναι σαφώς επηρεασμένη από τους αυτόχθονες ινδιάνικους λαούς. Οι γκάιντες και τα φλάουτα του Περού είναι χαρακτηριστικά, όπως και οι πιο δημοφιλείς ρυθμοί τους. Στο Εκουαδόρ εμφανίζονται μορφές φλάουτου, αλλά το μεγαλύτερο μέρος της μουσικής είναι επηρεασμένο από το ευρωπαϊκό βαλς (όπως το pasillo) και από διάφορα αφρο-λατινικά στυλ από την Καραϊβική. Στη Χιλή υπάρχει η cueca, η οποία εισήχθη το 1824. Ήταν ο "πιο δημοφιλής αέρας της Χιλής". Παρόλα αυτά, η επιρροή των ιθαγενών ινδιάνικων λαών στη λατινική μουσική είναι πολύ λιγότερο αισθητή από την επιρροή της ευρωπαϊκής και της αφρικανικής μουσικής. Υπάρχουν δεκάδες λαϊκοί ρυθμοί που επιβιώνουν, αλλά συνήθως είχαν μικρή ή καθόλου επίδραση εκτός του συγκεκριμένου τόπου τους, ενώ η επιρροή των ισπανικών και αφρικανικών λαών παρατηρείται σχεδόν παντού. Ακόμη και στην Αργεντινή, το διάσημο τάνγκο χρησιμοποιεί ένα ρυθμικό μέσο γνωστό ως cinquillo. Πρόκειται για έναν συγχρονισμένο ρυθμό παρόμοιο με αυτόν της κουβανέζικης habanera, Η συγχρονισμός και οι πολυρυθμίες είναι αλάνθαστα σημάδια της Αφρικής. Η Αργεντινή έχει μια σειρά από λαϊκά τραγούδια και ρυθμούς ινδικής προέλευσης, αλλά το τανγκό είναι κυρίαρχο και οι άλλοι ρυθμοί όχι.

Η Lydia Mendoza (1916-2007), τραγουδίστρια μεξικανικής καταγωγής, έγινε η πρώτη ισπανόφωνη Αμερικανίδα που ηχογράφησε τραγούδι στα ισπανικά (1928). Οι ισπανόφωνοι που ηχογραφούσαν μουσική ήταν σπάνιοι στις αρχές της δεκαετίας του 1900. Τη δεκαετία του 1960, η μουσική Tejano (στις νότιες Ηνωμένες Πολιτείες, Μεξικό), η ισπανική folk (στην Ισπανία), η salsa (στο Πουέρτο Ρίκο), η cumbia (στη Νότια Αμερική) και η bachata (στη Δομινικανή Δημοκρατία) ήταν οι πιο δημοφιλείς μορφές λατινικής μουσικής εκείνη την εποχή.

Τη δεκαετία του 1970, το μπολερό έγινε δημοφιλές μουσικό είδος στο Πουέρτο Ρίκο. Ο Πορτορικανός τραγουδιστής Hector Lavoe έγινε ένας από τους σημαντικούς μουσικούς του. Στις Ηνωμένες Πολιτείες, η ομιλία της ισπανικής γλώσσας δεν ήταν αρεστή και πολλοί ισπανόφωνοι υπέστησαν διακρίσεις επειδή μιλούσαν ισπανικά. Εξαιτίας αυτού, πολλά παιδιά και νέοι ενήλικες προτιμούσαν την αγγλική μουσική, όπως το ροκ εν ρολ, και προσπαθούσαν να μη μιλούν ισπανικά έξω από το σπίτι τους. Στη δεκαετία του 1980, η λατινική μουσική άρχισε να γίνεται δημοφιλής. Το αμερικανικό μουσικό περιοδικό Billboard πρόσθεσε αρκετές κατηγορίες λατινικής μουσικής. Αυτές περιλαμβάνουν τα Top Latin Albums, τα Regional Mexican Albums, τα Tropical Albums και το Latin Pop Albums chart. Εξαιτίας αυτού, οι νεότερες γενιές άρχισαν να ενδιαφέρονται για την ηχογράφηση της λατινικής μουσικής. Ωστόσο, στα τέλη της δεκαετίας του 1980, η freestyle μουσική έγινε το πιο δημοφιλές είδος λατινικής μουσικής. Η freestyle μουσική σπάνια ηχογραφούνταν στα ισπανικά. Αυτό οφειλόταν στην αντιδημοτικότητα της ομιλίας της ισπανικής γλώσσας εκείνη την εποχή.

Στη δεκαετία του 1990, καλλιτέχνες όπως η Selena, η Gloria Estefan, ο Luis Miguel και η Thalía έγιναν δημοφιλείς σε αυτή τη δεκαετία. Βοήθησαν τη λατινική μουσική και την ηχογράφηση της λατινικής μουσικής να γίνουν δημοφιλείς για τα μικρά παιδιά και τους ενήλικες. Η Selena έγινε η πιο δημοφιλής λατινική καλλιτέχνης των Ηνωμένων Πολιτειών το 1995, όταν δολοφονήθηκε στα 23 της χρόνια. Έγινε η πρώτη και μοναδική Λατίνα καλλιτέχνης που κορυφώθηκε με ένα άλμπουμ που περιείχε κυρίως ισπανική μουσική στο νούμερο ένα του Billboard200 chart. Τη στιγμή του θανάτου της ανταγωνιζόταν τον Μάικλ Τζάκσον και την Τζάνετ Τζάκσον με το άλμπουμ της Dreaming of You (1995), το οποίο πούλησε 3.000.000 αντίτυπα τον πρώτο χρόνο. Οι Enrique Iglesias, Shakira, Marc Anthony, Ricky Martin και Jennifer Lopez έγιναν δημοφιλείς στα μέσα και τέλη της δεκαετίας του 1990.

Στη δεκαετία του 2000, η λατινική μουσική άρχισε να βλέπει μείωση των μουσικών πωλήσεων. Η μουσική Tejano άρχισε να γίνεται αντιδημοφιλής, αν και η "βασίλισσα της μουσικής Tejano", η Selena, έγινε η "κορυφαία Λατίνα καλλιτέχνης της δεκαετίας" από το περιοδικό Billboard το 1999. Η Shakira, ο Ricky Martin και η Jennifer Lopez συνέχισαν να γίνονται πιο δημοφιλείς και είχαν νούμερο ένα singles και άλμπουμ στο Billboard 200. Οι Marc Anthony, Aventura, Don Omar και Enrique Iglesias παρέμειναν δημοφιλείς στη λατινική σκηνή. Στη δεκαετία του 2010, ο Prince Royce, ο Pitbull, ο Romeo Santos και οι Wisin & Yandel έγιναν δημοφιλείς κατά τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας. Η Jennifer Lopez, ο Ricky Martin και η Shakira πέρασαν στην αγγλική μουσική με κάποιες ισπανικές κυκλοφορίες. Στη δεκαετία του 2010, η μουσική bachata έγινε δημοφιλής εξαιτίας του Prince Royce και του Romeo Santos. Ενώ η reggaeton συνέχισε να κυριαρχεί στα ραδιόφωνα της λατινικής μουσικής από τα μέσα της δεκαετίας του 2000. Από το 2012, η Selena παραμένει η καλλιτέχνιδα με τις περισσότερες πωλήσεις λατινικών τραγουδιών με 60.000.000 αντίτυπα που έχουν πωληθεί παγκοσμίως. Η Τζένιφερ Λόπεζ είναι δεύτερη με 55.000.000 αντίτυπα που πωλήθηκαν παγκοσμίως.