Φιλαρμονική της Νέας Υόρκης

Η ένατη του Μπετόβεν και ένα νέο σπίτι, 1846

Η ορχήστρα σημείωσε μεγάλη επιτυχία, αλλά χρειαζόταν μια νέα αίθουσα συναυλιών. Έδωσαν μια συναυλία για τη συγκέντρωση χρημάτων που περιλάμβανε τη Συμφωνία αριθ. 9 του Μπετόβεν. Ήταν η πρώτη φορά που παιζόταν στην Αμερική. Η συναυλία έλαβε χώρα στο Castle Garden στο νότιο άκρο του Μανχάταν. Στην ορχήστρα και τη χορωδία συμμετείχαν περίπου 400 καλλιτέχνες. Τα λόγια που τραγουδούσε η χορωδία είχαν μεταφραστεί στα αγγλικά. Ήταν η πρώτη φορά που αυτό το έργο είχε τραγουδηθεί στα αγγλικά οπουδήποτε στον κόσμο. Ωστόσο, τα εισιτήρια κόστιζαν πολλά χρήματα: 2,00 δολάρια το καθένα, οπότε δεν ήρθαν πολλοί άνθρωποι. Πέρασε αρκετός καιρός μέχρι η ορχήστρα να αποκτήσει την αίθουσα συναυλιών της. Πολλοί πίστευαν ότι η 9η συμφωνία του Μπετόβεν ήταν ένα παράξενο μουσικό έργο, επειδή η χορωδία τραγουδάει μόνο στο τελευταίο μέρος που ονομάζεται "Ωδή στη χαρά". Το 1865 ο Theodore Eisfeld διηύθυνε την επιμνημόσυνη συναυλία της ορχήστρας για τον πρόσφατα δολοφονηθέντα Αβραάμ Λίνκολν, αλλά το τελευταίο μέρος δεν εκτελέστηκε επειδή θεωρήθηκε ότι η "Ωδή στη Χαρά" δεν ήταν κατάλληλη για τη θλιβερή περίσταση.

Ανταγωνισμός από άλλη ορχήστρα, 1878

Ο Leopold Damrosch, ο οποίος είχε διατελέσει διευθυντής κοντσέρτου του Franz Liszt στη Βαϊμάρη, ήταν ο μαέστρος της ορχήστρας για τη σεζόν 1876-1877. Όμως δεν άρεσε στο κοινό, οπότε ίδρυσε τη δική του ορχήστρα: τη Συμφωνική Εταιρεία της Νέας Υόρκης. Όταν πέθανε το 1885, ανέλαβε ο 23χρονος γιος του Walter Johannes Damrosch και συνέχισε τον ανταγωνισμό με την παλιά Φιλαρμονική. Ήταν ο Walter που θα έκανε τον πλούσιο Σκωτσέζο Andrew Carnegie να συνειδητοποιήσει ότι η Νέα Υόρκη χρειαζόταν μια πραγματικά καλή αίθουσα συναυλιών και στις 5 Μαΐου 1891 τόσο ο Walter όσο και ο Ρώσος συνθέτης Τσαϊκόφσκι διηύθυναν στην πρώτη συναυλία του νέου Music Hall της πόλης. Λίγα χρόνια αργότερα η νέα αυτή αίθουσα μετονομάστηκε σε Carnegie Hall από το όνομα του ανθρώπου που έδωσε τα χρήματα για την κατασκευή της.

Ο Theodore Thomas άρχισε να διευθύνει τη Φιλαρμονική το 1877 και την έκανε μια πολύ καλή ορχήστρα. Το 1891 ο Τόμας έφυγε από τη Νέα Υόρκη για να ιδρύσει τη Συμφωνική Ορχήστρα του Σικάγο.

Ο Anton Seidl διηύθυνε την ορχήστρα μέχρι το 1898. Ο Seidl είχε εργαστεί ως βοηθός του Βάγκνερ και ήταν διάσημος για τη διεύθυνση της μουσικής του Βάγκνερ. Έδωσε την πρώτη εκτέλεση της ένατης συμφωνίας του Antonín Dvořák "Από τον Νέο Κόσμο". Πολλοί άνθρωποι λυπήθηκαν όταν ο Seidl πέθανε ξαφνικά το 1898 από τροφική δηλητηρίαση σε ηλικία 47 ετών. Δώδεκα χιλιάδες άνθρωποι έκαναν αίτηση για εισιτήρια για την κηδεία του στη Μητροπολιτική Όπερα στην 39η οδό και το Μπρόντγουεϊ και οι δρόμοι γέμισαν από κόσμο και κίνηση.

Νέα διαχείριση, 1909

Το 1909 η ορχήστρα οργανώθηκε διαφορετικά. Αντί για συνεταιρισμό, διοικούνταν από μια μικρή ομάδα ανθρώπων που ονομάζονταν εγγυητές. Αυτοί έπεισαν τον Γκούσταβ Μάλερ να γίνει αρχιμουσικός. Αντί για 18 συναυλίες τη σεζόν έδιναν 54, στις οποίες περιλαμβανόταν και μια περιοδεία στη Νέα Αγγλία. Ο Μάλερ είχε συνηθίσει να διευθύνει όπερα, αλλά τώρα μπορούσε να διευθύνει συμφωνίες και σύστησε στο κοινό δικές του συνθέσεις. Επί των ημερών του δόθηκαν για πρώτη φορά κανονικοί μισθοί στην ορχήστρα.

Μεταξύ 1911 και 1920, μαέστρος της Φιλαρμονικής ήταν ο Γιόζεφ Στράνσκι, ο οποίος διηύθυνε όλες τις συναυλίες της ορχήστρας κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου.

Συγχωνεύσεις και εξωστρέφεια, 1921

Όταν η Φιλαρμονική ενώθηκε με την Εθνική Συμφωνική το 1921, είχαν τον Ολλανδό μαέστρο Willem Mengelberg. Έμεινε εκεί για εννέα χρόνια, αν και άλλοι μαέστροι, όπως ο Bruno Walter, ο Wilhelm Furtwängler, ο Igor Stravinsky και ο Arturo Toscanini, διηύθυναν περίπου τις μισές συναυλίες. Άρχισαν να έχουν μια σειρά συμφωνικών συναυλιών σε εξωτερικούς χώρους, παίζοντας καλοκαιρινές συναυλίες σε χαμηλές τιμές στο στάδιο Lewisohn στο άνω Μανχάταν. Το 1920 η ορχήστρα προσέλαβε τον Χένρι Χάντλεϊ ως "βοηθό μαέστρο" για να δώσει συναυλίες που περιλάμβαναν έργα Αμερικανών συνθετών.

Το 1924 ξεκίνησαν οι Συναυλίες Νέων, οι οποίες σύντομα αυξήθηκαν σε 15 συναυλίες ανά σεζόν μέχρι το τέλος της δεκαετίας του 1920. Άρχισαν να κάνουν ηχογραφήσεις. Το 1928 ενώθηκαν με μια άλλη ορχήστρα, τη New York Symphony Society. Ο Τοσκανίνι διηύθυνε τη νεοσύστατη ορχήστρα και συνέχισε μέχρι το 1936.

Τα χρόνια του πολέμου, 1940

Ο Άγγλος μαέστρος John Barbirolli και ο Πολωνός Artur Rodzinski αντικατέστησαν από κοινού τον Toscanini το 1936. Την επόμενη χρονιά ο Barbirolli έγινε κύριος μαέστρος, θέση την οποία κράτησε μέχρι την άνοιξη του 1941. Το 1943, ο Rodzinski ανέλαβε τη θέση του μαέστρου. Είχε επίσης διευθύνει την κυριακάτικη απογευματινή ραδιοφωνική εκπομπή, όταν οι ακροατές του CBS σε όλη τη χώρα άκουσαν τον εκφωνητή να διακόπτει την εκτέλεση του Δεύτερου Κοντσέρτου για πιάνο του Μπραμς από τον Άρθουρ Ρουμπινστάιν για να τους ενημερώσει για την επίθεση στο Περλ Χάρμπορ.

Οι Artur Rodzinski, Bruno Walter και Sir Thomas Beecham πραγματοποίησαν μια σειρά ηχογραφήσεων με τη Φιλαρμονική για την Columbia Records κατά τη δεκαετία του 1940.

The Telegenic Age, 1950

Ο Leopold Stokowski και ο Δημήτρης Μητρόπουλος ήταν οι δύο μαέστροι της ορχήστρας το 1949, με τον Μητρόπουλο να γίνεται μαέστρος το 1951. Ο Μητρόπουλος διηύθυνε συχνά νέα μουσική και μουσική που δεν ήταν ευρέως γνωστή. Το 1957, ο Μητρόπουλος και ο Λέοναρντ Μπερνστάιν υπηρέτησαν μαζί ως πρώτοι μαέστροι, μέχρι που, κατά τη διάρκεια της σεζόν, ο Μπερνστάιν έγινε μαέστρος και έγινε ο πρώτος Αμερικανός γεννημένος και εκπαιδευμένος μαέστρος της Φιλαρμονικής.

Ο Leonard Bernstein ήταν Μουσικός Διευθυντής για 11 σεζόν. Πολλά νέα πράγματα συνέβησαν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Ξεκίνησαν δύο τηλεοπτικές σειρές στο CBS: οι Συναυλίες Νέων και το "Leonard Bernstein and the New York Philharmonic". Η πρώτη από αυτές ξεκίνησε το 1958. Ήταν μια νέα ιδέα και κέρδισε κάθε βραβείο εκπαιδευτικής τηλεόρασης. Ο Μπερνστάιν συνέχισε τις ηχογραφήσεις της ορχήστρας με την Columbia Records μέχρι που αποσύρθηκε από τη θέση του μουσικού διευθυντή το 1969. Έβαλε πολλούς συνθέτες, ιδίως Αμερικανούς συνθέτες όπως ο Άαρον Κόπλαντ, να γράψουν νέα έργα για την ορχήστρα.

Το 1971 ο Pierre Boulez έγινε ο πρώτος Γάλλος που ανέλαβε τη θέση του μαέστρου της Φιλαρμονικής. Ο Boulez είχε νέες ιδέες σχετικά με τη μουσική που έπρεπε να εκτελείται. Ήταν και ο ίδιος συνθέτης και συχνά ερμήνευε σύγχρονη μουσική.

Πρεσβευτές στο εξωτερικό

Ο Zubin Mehta έγινε μαέστρος το 1978. Διηύθυνε και αυτός πολλή νέα μουσική.

Ο Kurt Masur, ο οποίος συχνά διηύθυνε τη Φιλαρμονική από το 1981, ανέλαβε τη διεύθυνση της Φιλαρμονικής το 1991. Κατά τη διάρκεια της θητείας του περιελάμβανε μια σειρά δωρεάν συναυλιών για την Ημέρα Μνήμης στον Καθεδρικό Ναό του Αγίου Ιωάννη του Θεολόγου και ετήσιες συναυλιακές περιοδείες στο εξωτερικό, στις οποίες περιλαμβανόταν και το πρώτο ταξίδι της ορχήστρας στην ηπειρωτική Κίνα. Παρέμεινε μέχρι το 2002 και τότε του δόθηκε ο τιμητικός τίτλος "Επίτιμος Μουσικός Διευθυντής της Φιλαρμονικής".

Στις 26 Φεβρουαρίου 2008 η Φιλαρμονική έδωσε συναυλία στην Πιονγκγιάνγκ της Βόρειας Κορέας. Ήταν η πρώτη φορά από το τέλος του πολέμου της Κορέας το 1953 που πραγματοποιήθηκε σημαντική πολιτιστική επίσκεψη από τις Ηνωμένες Πολιτείες στη Βόρεια Κορέα.

Ένας τρίτος αιώνας, 2000

Τον Σεπτέμβριο του 2002, 60 χρόνια αφότου διηύθυνε την Ορχήστρα σε ηλικία δώδεκα ετών στο στάδιο Lewisohn, ο Lorin Maazel ανέλαβε τη διεύθυνση της Φιλαρμονικής. Στην πρώτη εβδομάδα συνδρομής του διηύθυνε την πρώτη παράσταση του έργου του John Adams On the Transmigration of Souls. Το έργο αυτό είχε γραφτεί στη μνήμη εκείνων που έχασαν τη ζωή τους στις 11 Σεπτεμβρίου 2001. Ερμήνευσε νέα μουσική καθώς και μουσική γνωστών συνθετών. Παρέμεινε στην ορχήστρα μέχρι το τέλος της σεζόν 2008-2009.

Μουσικοί διευθυντές (μαέστροι)